PG电子网页版本期展览较为系统地回顾和反映苏百钧先生在各个艺术创作时期的状态和风格演变，展示他丰富的艺术创作成果与研究教学成果。他典雅多姿且意蕴丰富的画作，彰显了一位当代画坛大家从笔墨线条、构图色彩规矩的掌握，到对“形”“意”的感知积淀、对“美”“术”领悟那深刻而厚重的艺术人生。
苏百钧，中央美术学院教授、中国艺术研究院博士生导师，中国美术家协会中国重彩画会顾问、中国文化部现代工笔画院艺术顾问、中国工笔画学会艺术顾问。中国工笔花鸟画现代化转化且创新性发展的探索者和实践者，繁荣当代中国花鸟画艺术创作的推动者。
苏百钧先生1951年出生于广州。这片生他养他的热土，赋予了他不竭的灵气和灵感。
在新时期的中国画坛，苏百钧先生是立足于传统而又极具创新精神的中国艺术大家，其画风令人惊叹，成就引人瞩目。
他深受家风熏陶，为人质朴、勤勉，兼具书画世家的诗书底蕴与艺术嗅觉。同时，他又得益于改革开放新时代的学院教育，所写工笔花鸟画体现出学识深厚、功力扎实、生动灵性与个性创造的显著特征。
一方面，他擅于以日常生活中的朴素题材入画并赋予诗化的意境，跳脱传统工笔花鸟画程式化的窠臼；另一方面，他在传统的勾勒法度中营造浪漫的格调，体现中国美术的写意气质，为宋人花鸟画精细不苟的格物精神与借物抒情的艺术意蕴，作出了极具感染力的现代诠释。
在本次展览展出的作品中，无论是似锦繁花，还是寂静荷塘；故园追忆，还是花间私语；从愁绝水一方到昨夜风吹雨；从游鱼逐落花到巢鸟惊春蛰……每一幅大画、长卷都倾注了苏先生别出心裁的情思。而一幅幅扇面小作，亦是淋漓尽致的生命体验。
苏百钧先生的作品曾获文化部、中国美术家协会等主办的展览金奖一次、学术奖三次、大奖两次、铜奖三次。他创作的大型中国工笔花鸟画悬挂于人民大会堂金色大厅、常委会议室、中宣部新大楼、山东省国宾馆蓝色大厅、中国国家版本馆广州分馆贵宾厅等，多幅作品被中国美术馆、人民大会堂、博物馆等收藏。
苏百钧先生也是一位教学有方、深受学生爱戴的优秀教师。他培养的一大批学生不少已成为全国各美术院校或画院的骨干，为中国美术界青年创作队伍输送了大量人才。
自1987年始，苏先生在广州美术学院获硕士学位后留校任教；2003年作为重点人才引进调任中央美术学院中国画学院，担任文学硕士、艺术硕士研究生导师、花鸟教研室主任，在中国画系的教学岗位上勤勉执教逾三十八载，兢兢业业。
他撰写了教育部“十一五”国家级规划教材《名家艺术观——苏百钧创作篇》《名家艺术观——苏百钧教学篇》；主编中央美术学院国画系花鸟专业教学大纲，以及《荣宝斋画谱》等专著五十一种；他创造“3+3+3+3”教学方法谱写了当代中国花鸟画美术教育的一段传奇佳话。
苏百钧先生还担任全国美术展评审委员。本次展览特意展出了苏百钧先生的创作日记和多年美术教育心得，让群众在观画之余，更深入地品鉴赏析，体会学习。
无论为人、为艺、为教，苏百钧先生皆以赤诚之心处之，对外界的褒扬与热捧，又以平常之心待之。他每天或绘画，或教书，或流连于故宫博物院观读那些弥足珍贵的历代书画作品，或带领学生远足写生，日复一日，精心体物，沉潜悟道。
苏百钧先生是一位代表着中华民族传统经典文化的艺术创作高峰的一代承上启下者。正是他们，让华夏文化的古老脉络得以延展；正是他们，让世界文明的异质精华得以为我所用；正是他们，让中华民族文化之泉源远流长、传承者的队伍浩浩荡荡！